Ludivine est une jeune graphiste et illustratrice vivant entre Bordeaux et Instagram. De toutes les matières, c’est le dessin un brin autiste de compositions végétales et animales minutieuses qu’elle préfère, si l’on omet sa passion pour la mise en couleur fluo de filles en mini-short. Son crayonné s’exprime plus confortablement dans le domaine musical (jaquettes, typographie, communication visuelle, coaching groupie, illustrations pour des clips, etc.), et c’est tout naturellement qu’elle prend un malin plaisir à repousser la fin de son Master Arts plastiques centré sur l’image musicale à l’ère du numérique – rien que ça. Petit tour non exhaustif du propriétaire…
A Call at Nausicaa — illustration réalisée en amont de la création d’une affiche de concert du groupe pop-folk Bordelais A Call at Nausicaa. C’était en août 2014, j’avais carte blanche et envie de casser l’image très pop et solaire du groupe, qui ne me semblait pas entièrement représentative de leur musique à l’époque. Il manquait les accents mineurs et la portée fataliste (pas nécessairement pessimiste) des textes. Je venais de revisionner la saison 2 de Twin Peaks et étais obsédée par un plan des mains de Bob sortant de la loge noire, flottant dans le vide au milieu des sycomores. Cette image s’est mêlée à celles des bras embrassant de Nausicaa, de ceux suppliant de Job, d’un air joué à la Lyre et d’un décor végétal inondé…
Colibri & Délice — illustrations réalisées pour le groupe Sahara. Blandine m’avait invitée à exposer pour un apéroboat en septembre 2014 si je ne me trompe pas, j’avais promis deux illustrations liées à deux de leurs titres. Le début d’une jolie collaboration ! Je n’ai pas trop envie d’expliquer en détail celles-ci, je préfère laisser l’interprétation libre. Tout ce que je peux dire, c’est que ça évoque l’amour et la fuite en avant…
Les Belles — illustration réalisée en 2013 pour l’exposition de lancement du collectif à rezdechaussée. Anne-Perrine avait lancé la thématique « inquiétante étrangeté« , contrainte : teintes de bleu. Après cette illustration, j’ai souvent recouvert les visages de mes personnages avec des végétaux et des petites bêtes sympas. Pour l’anecdote, j’ai pris (comme très souvent) ma sœur Annabelle pour modèle, et les papillons sur son visage sont des Isabelles, comme ma maman.
Duel — un extrait de ma participation aux 24 h de la Bande dessinée 2014. J’avais encore parlé de ma sœur, Pascal s’était encore moqué de moi, et on avait encore passé une nuit folle dans cette petite bulle perdue au milieu de la fac.
sans titre — apiphobie et autoportrait, ou bien autofiction.
Nuit Blanche & To Watch You Go — le genre de dessins réalisés en pleine nuit, sous l’influence d’une chanson, d’une phrase, d’un air et d’un chagrin passager.
John & the Volta — illustration réalisée après un showcase du groupe à Total Heaven. Peut-être un de mes premiers reportages graphiques dans le cadre de Sauvage Tapage. Je ne connaissais pas le groupe, on y était allé un peu par hasard. Je me souviens très bien être passé pour une idiote auprès du chanteur quand je lui ai demandé si je pouvais prendre en photo ses pieds sur le tapis au milieu des pédales d’effet pour référence.
Tasseomancy — concert magique avec Timber Timbre à la Rockschool Barbey, l’hiver dernier. Des sorcières envoûtantes sur scène.
Ariel Ariel — mes premiers gifs un peu hasardeux, à la sortie d’un concert des copains de Ariel Ariel au Chicho. A l’époque on avait noté « Sans titre » sous nos images du concert…
Girls Print Club — personnage réalisé pour un apéroboat thématique GANG avec Sauvage Garage. J’étais dans ma période fluo et influencée par les crinières de sirènes qui ont submergé Pinterest cet été. Je plaide coupable ! C’est une version plutôt fantasmée des membres du club de sérigraphie bien réel que l’on a lancé avec les filles du collectif.
Meredith — affiche réalisée pour le festival Vie Sauvage en 2014. Le collectif était chargé de produire une affiche pour chaque groupe de la programmation. Gros chantier, j’en avais deux à faire, je bossais dans une imprimerie tous les jours et on avait le workshop de sérigraphie BDX/LAX de la fac en même temps. Je crois qu’Anne-Perrine et Guillaume se sont saignés pour ce projet, à la fin ils étaient tout blancs. Mais ça valait le coup ! L’affiche fait référence à la chanson Meredith et la phrase : « Je vois des fantômes, des toutous blancs, ils appuient l’hématome de ton cou tout blanc« . Le groupe m’en a signé un exemplaire, mais il a été égaré dans les millions d’allers retours faits pendant le festival. Il doit être perdu dans une maison hantée en pleine campagne…
Zones Érogènes — affiche réalisée pour l’ouverture de l’exposition en février 2015. Une programmation que je qualifie d’historique pour moi car elle regroupe les meilleures personnes qui soient Que des amis très proches (et plus encore), ouvrant pour une expo dont on était fiers puissance 1000, avec le meilleur collectif de l’univers. J’aimerais bien y refaire un petit saut… Pour les écouter, cliquez : Ariel Ariel / Sahara / Bounty Inversé